Die Erkenntnisse

Diese Zahl ist nicht nur hoch, sie steigt auch stetig. 2025 sind die Auszahlungen von Spotify im Vergleich zum Vorjahr um mehr als 10 % gestiegen. Das ist mehr als das Doppelte der anderen Einkommensquellen der Musikbranche, deren Wachstum bei etwa 4 % lag.

Und diese Auszahlungen konzentrieren sich nicht auf eine kleine Anzahl von Superstars: Auch hier wurde etwa die Hälfte der Lizenzzahlungen von unabhängigen Künstler*innen und Labels generiert.

Diese Zahlen spiegeln die zentrale Rolle von Spotify in der heutigen Musikwirtschaft wider: Spotify ist nicht nur die größte Plattform für Künstler*innen und die größte Einnahmequelle bei Musikaufnahmen, sondern auch der größte Schlüssel für das weitere Wachstum der Branche.

Tatsächlich verdienen heute mehr Künstler*innen über 100.000 $ jährlich auf Spotify als noch vor fünf Jahren die Hälfte dieses Betrags erreichten.

Auf dieser Seite teilen wir viele große Zahlen und die können sich manchmal abstrakt anfühlen. Aber das Wachstum, über das wir sprechen, zeigt sich ganz konkret: Heute verdienen mehr Künstler*innen allein mit Spotify über 100.000 $ im Jahr, als zu Hochzeiten der CD-Ära überhaupt in den Regalen der Plattenläden standen. Genau das ist der echte Wandel hinter diesen Zahlen.

Es geht nicht nur um Wachstum, sondern um Momentum. Und das kommt aus der ganzen Welt:

• Mehr als ein Drittel der Künstler*innen, die heute 100.000 $ verdienen, haben die Lizenzzahlungen in weniger als zehn Jahren verzehnfacht.
• Acht von zehn Künstler*innen, die 2022 die 100.000-$-Marke überschritten haben, liegen seitdem jedes Jahr darüber.
• Von den Künstler*innen, die 2025 erstmals über 100.000 $ an Einnahmen erreicht haben, debütierte die Mehrheit in den 2020ern und 85 % kommen nicht aus den USA.

Die moderne Musikwirtschaft bringt mehr Künstlerkarrieren in mehr Ländern und schneller als je zuvor hervor.

* Diese Künstler*innen haben über alle Streamingdienste hinweg vermutlich etwa das Dreifache verdient und über alle Einnahmequellen aus Tonträgern noch deutlich mehr.

Während globale Superstars die 10-Millionen-Dollar-Marke geknackt haben, hat eine ganze Reihe von Karrierekünstler*innen die 1-Millionen-Dollar-Marke erreicht. 2025 haben mehr als 1.500 Künstler*innen allein auf Spotify über 1 Million $ an Lizenzzahlungen generiert. Viele davon sind keine Weltstars und werden vielleicht nie weltweit bekannt sein. Tatsächlich reicht es aus, wenn nur 1 % der Streams von 1 % der Hörer*innen erzielt werden – also nur ein Bruchteil eines kleinen Bruchteils –, um 1 Million $ an jährlichen Lizenzzahlungen von Spotify zu verdienen.

Im Streamingzeitalter ist Erfolg nicht mehr auf einige wenige Weltstars beschränkt. Du brauchst keine globale Präsenz, um eine bedeutende Karriere aufzubauen, da mehr Künstler*innen denn je in großem Umfang Einnahmen in Millionenhöhe erzielen.

Mit anderen Worten: Nicht nur die größten Künstler*innen verdienen mehr. Auch Künstler*innen, die noch ganz am Anfang ihrer Karriere stehen, steigern ihre Einnahmen. In den letzten fünf Jahren sind die Lizenzzahlungen für die Künstler*innen auf Rang 100.000 viel schneller gestiegen als für die größten Superstars – mehr als dreimal so schnell wie der*die am besten verdienende Künstler*in auf Platz 10.

Immer mehr Künstler erzielen auf Spotify ein beträchtliches Einkommen und die Ausgangsbasis steigt weiter an.

Fresh Finds ist das globale Playlist-Ökosystem von Spotify, das aufstrebende unabhängige Künstler*innen vorstellt, die oft noch am Anfang ihrer Karriere stehen. In den letzten 10 Jahren haben Fans dadurch mehr als 70.000 Künstler*innen aus über 100 Ländern entdeckt.

Und das wirkt sich nicht nur auf die Sichtbarkeit aus, sondern lässt sich auch in bares Geld umrechnen. Fresh Finds Künstler*innen haben insgesamt ihre Lizenzzahlungen im Jahr nach der Aufnahme in die Liste im Vergleich zum Vorjahr mehr als verdoppelt. Dieses Muster gilt seit mindestens 2020 für alle jährlichen Hörer*innen.

Fresh Finds ist nicht nur eine Playlist. Für viele Künstler*innen ist dies ein erster Schritt in eine nachhaltige Karriere.

Dieses Detail ist wichtig: Viele Künstler*innen veröffentlichen ihre Musik zunächst selbst und bauen sich dann Momentum auf, bevor sie sich später dafür entscheiden, mit einem Label zusammenzuarbeiten, wenn sich neue Möglichkeiten ergeben.

Bei jüngeren Künstler*innen ist dieser Anteil sogar noch höher. Von den Künstler*innen, die im letzten Jahrzehnt ihr Debüt hatten, entfielen mehr als die Hälfte der Lizenzzahlungen auf Künstler*innen, die DIY-Künstler*innen sind oder ihre Karriere als solche begonnen haben.

2025 gingen mehr als 90 % der DIY-Lizenzzahlungen an Künstler*innen, die schon vor 2024 Musik veröffentlicht haben – also an Künstler*innen, die sich langfristige Karrieren aufbauen und nicht nur einzelne Veröffentlichungen platzieren. DIY-Künstler*innen sind nicht nur ein fester Bestandteil der Musikindustrie. Oft ist DIY auch der erste Schritt zu langfristigem Erfolg.

Bis vor Kurzem konzentrierte sich der Erfolg von Künstler*innen oft auf einige wenige Märkte. Fans aller Genres und Sprachen sind heute auf der ganzen Welt verteilt und können ihre Lieblingsmusik sofort entdecken, streamen und unterstützen.

Durch dieses globale Streaming erzielen Künstler*innen in mehr Märkten hohe sechsstellige Einnahmen. 2025 repräsentieren die Künstler*innen, die mehr als 500.000 $* an Lizenzzahlungen von Spotify generiert haben, 75 verschiedene Länder – vor einem Jahr waren es noch 66. Bei der 10.000-Dollar-Marke haben Künstler*innen aus mehr als 150 Ländern diesen Betrag auf Spotify verdient.

In der Musikbranche von heute bestimmt der Standort nicht mehr über Chancen. Künstler*innen bauen von überall aus globale Karrieren auf.

* Diese Künstler*innen haben über alle Streamingdienste hinweg vermutlich etwa das Dreifache verdient und über alle Einnahmequellen aus Tonträgern noch deutlich mehr.

Diese Musik erobert nicht nur die Charts, sondern sie sorgt auch für echte Umsätze und rasantes Wachstum. Unter den Genres, die mehr als 100 Millionen $ an Lizenzzahlungen von Spotify generierten, verzeichneten im Jahr 2025 brasilianischer Funk (+36 %), K-Pop (+31 %), Trap Latino (+29 %), Urban Latino (+27 %), und Reggaeton (+24 %) das stärkste Wachstum.

Was diesen Moment so besonders macht, ist der Ursprung dieser Dynamik. Künstler*innen, die Songs auf Portugiesisch, Koreanisch, Spanisch und mehr erstellen – oft außerhalb der traditionellen Musikbranchen –, bauen sich ein riesiges globales Publikum auf. Fans entscheiden selbst, was sie streamen und woher die Inhalte kommen.

Die Lizenzzahlungen aus der Veröffentlichung auf Spotify sind signifikant gestiegen: Sie haben sich in den letzten fünf Jahren mehr als verdoppelt. Dieses Wachstum spiegelt das weltweite Streamingwachstum wider. Das führt dazu, dass Songs sich weiter verbreiten und mehr Hörer*innen als je zuvor erreichen.

Streamingdienste sorgen für Rekordumsätze von Songwriter*innen sowie Publisher*innen und Verwertungsgesellschaften, die sie vertreten.

2025 haben fast 25 % mehr Künstler*innen Spotify genutzt, um Fans mit Konzertangeboten zu erreichen. Und fast 40 % der teilnehmenden Künstler*innen* haben einen Anstieg der Gesamteinnahmen auf Spotify um mindestens 10 % verzeichnet, wenn zusätzlich zu ihren Lizenzzahlungen für Streams auch Tickets verkauft wurden.

Die finanziellen Auswirkungen von Streaming hören nicht bei Lizenzzahlungen auf. So werden aus alltäglichen Hörer*innen schließlich Ticketkäufer*innen: Fans, die die Musik von Künstler*innen bereits streamen, bekommen passende Shows in ihrer Nähe angezeigt und können so spontan handeln.

* Künstler*innen, die dieses Jahr Tickets auf Spotify verkauft haben.