Las preguntas e inquietudes sobre los ingresos de los artistas a través del streaming existen hace más de una década. Desde que lanzamos este sitio en 2021, nuestro objetivo es proporcionar una base valiosa para entablar una conversación constructiva y brindar más claridad y transparencia sobre este tema a la comunidad de artistas. Al publicar más información, esperamos responder preguntas y compartir recursos útiles sobre la industria del streaming en la actualidad y el papel que desempeña Spotify en ella. En este momento, somos el único servicio de streaming que pone a disposición este nivel de datos de regalías, y esperamos que otros servicios se sumen a la conversación.
Las respuestas a tus preguntas
Sabemos que tienes miles de preguntas sobre la economía de la música por streaming y queremos asegurarnos de responderlas. Incluimos las preguntas más frecuentes que nos hacen los artistas y seguiremos agregando preguntas a medida que surjan.
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¿Qué hay de nuevo en Loud & Clear este año?
El 19 de marzo de 2024, actualizamos Loud & Clear con información nueva:
- Agregamos datos de regalías de 2023 en todo el sitio.
- Publicamos una nueva lista de las 10 conclusiones principales en la parte superior del sitio para resumir todos los datos.
- Agregamos más información a la sección Ingresos generados a lo largo de los años.
- Agregamos nuevos videos de "Cómo lo logró", que destacan las historias de los artistas.
- Actualizamos la sección Recursos adicionales con guías e informes de socios.
¿No estaba mejor la industria de la música antes del streaming?
Spotify cumple un papel muy importante en una industria musical más saludable, como una especie de estación de radio y tienda de discos, todo en uno, pero sin limitaciones.
Con la radio, los artistas pueden llegar a muchos oyentes. Sin embargo, hay un espacio limitado en la rotación de canciones de una estación de radio, lo que dificulta que los artistas alcancen su primer éxito. Y, en algunos mercados, no todos los artistas son compensados por la reproducción de su música.
Los artistas se benefician de un precio alto de sus productos en las tiendas de discos, pero las ventas materiales y digitales no generan dinero de todos los fans de un artista, sino solo de aquellos que están dispuestos a pagar por descargas de canciones o comprar un álbum completo. Y, nuevamente, hay un problema con el espacio limitado: no todos los artistas pueden tener su CD o vinilo en un estante en una tienda física de venta de discos.
Spotify tiene la solución para estos desafíos: el streaming. La reproducción por streaming les permite a los fans escuchar una y otra vez las canciones de sus artistas favoritos, pero también los ayuda a descubrir música nueva o a redescubrir a sus artistas favoritos del pasado. Y los ingresos se generan de ambos lados: de los fans que pagan Spotify Premium y de los anunciantes que financian la versión gratuita de Spotify. (Tenemos más de 200 millones de suscriptores Premium y más del 60% de las personas que se suscriben por primera vez empiezan con la versión gratuita y luego se cambian al servicio pago).
De acuerdo con nuestro análisis de los datos de RIAA, la industria musical en la era del CD favorecía a las superestrellas dos veces más que en la actualidad. En el apogeo de la era del CD, el 25% de las ventas en Estados Unidos correspondía a los 50 artistas más escuchados. En 2023, solo el 13% de las reproducciones en Spotify en Estados Unidos pertenecía a esos artistas, lo que significa que las oportunidades de ingresos ahora van mucho más allá de las superestrellas.
Cuando se lanzó Spotify en 2008, la industria mundial discográfica se caía a pedazos por la piratería, de un pico de más de $24 000 millones en 1999 pasó a su punto más bajo en 2014, cuando el mercado combinado de ventas materiales y digitales fue de $14 000 millones.
Desde ese momento, el streaming ha dado lugar al resurgimiento de la industria de la música. Los pagos totales de Spotify a los titulares de derechos musicales se encuentran en casi $48 000 millones.
Creemos que el futuro es más que prometedor para los artistas y sus carreras cuando se considera el crecimiento del fondo total de regalías pagadas a los titulares de derechos y la cantidad en aumento de artistas que alcanzan el éxito gracias a la reproducción por streaming. En el informe de 2024 de la IFPI* se demostró que la industria mundial de las grabaciones musicales en 2023 superó con creces el punto más alto de 1999 y alcanzó de esta manera los $28 600 millones como industria.
* Todas las declaraciones atribuibles a la IFPI en este sitio web representan la interpretación de Spotify de los datos, opiniones de investigaciones o puntos de vista publicados como parte del IFPI Global Music Report de marzo de 2024, y aún no han sido revisadas por la IFPI. Cada publicación de la IFPI se refiere a su fecha de publicación original y no a la fecha de este informe (25 de marzo de 2024).
¿El streaming ayuda solo a las grandes estrellas de la música?
No. El streaming ha cambiado la esencia del ecosistema musical, derribando las barreras de ingreso y democratizando el acceso al audio para oyentes de todo el mundo. Los artistas ya no necesitan presupuestos absurdos para crear, distribuir y llevar su música al mundo.
Cada vez más artistas se están sumando a la próspera economía musical actual en comparación con la era dorada de los CD. En el apogeo de esa época, casi el 25% de las ventas en Estados Unidos correspondían a los 50 artistas más escuchados. En Spotify, en 2023, solo el 13% de las reproducciones en Estados Unidos provenían de estos artistas, lo que significa que, hoy en día, las oportunidades de ingresos ahora van mucho más allá de las superestrellas.
Estamos viendo que las regalías de Spotify están impulsando las carreras de los artistas en todas las etapas. En 2023, 66 000 artistas generaron más de $10 000 (frente a 23 400 artistas en 2017). Y estas carreras no solo empiezan en Spotify, sino que también crecen en la plataforma. De los 23 400 artistas que generaron más de $10 000 en 2017, casi la mitad generó más de $50 000 en 2023, y probablemente $200 000 en todas las fuentes de ingresos registradas.
En el otro extremo del espectro, más del 80% de los artistas que generaron $1 000 000 en Spotify en 2023 no contaban con una canción dentro del Top 50 del ranking diario de canciones más escuchadas a nivel mundial de Spotify. En la era del streaming, los rankings no son lo suficientemente grandes como para incluir a todos los artistas que triunfan. Los gustos de los fans son más diversos, y el fondo de regalías es cada vez más grande (¡$9000 millones!), lo que significa más ingresos para más artistas, muchos de los cuales no son tan conocidos y no necesitaron "un éxito" para tener un gran año.
Bien, pero ¿solo se benefician los artistas de ciertos mercados?
Sabemos que el streaming redujo las barreras de ingreso. Sin embargo, el impacto en la vida de los artistas y la diversidad global de ese impacto son cada vez más claros. De los 66 000 artistas que generaron más de $10 000 en Spotify en 2023, más de la mitad son de países en los que el inglés no es el idioma principal. Artistas que, en el pasado, podrían haber tenido dificultades para abrirse camino, ahora están encontrando sus audiencias, y la industria musical de hoy en día es un reflejo más diverso y fiel del mundo en el que vivimos.
Hay millones de perfiles de artistas en Spotify, pero solo unos pocos generan dinero. ¿No debería ser más alto el porcentaje de los artistas que generan dinero en Spotify? ¿No son un total de 10 millones?
Nuestra misión se centra en crear oportunidades para que los artistas emergentes y profesionales se ganen la vida a través de su trabajo. Cada artista es diferente y el éxito no es lo mismo para todo el mundo.
Es cierto que más de diez millones de personas han subido una canción a Spotify alguna vez, pero al igual que subir un video o dos a YouTube no significa que la persona esté tratando de ser un YouTuber profesional, publicar algunas canciones en Spotify no implica tener una carrera musical. Por ejemplo, de los diez millones de personas que han distribuido alguna canción a Spotify, ocho millones de ellas han lanzado menos de diez canciones en total. Es probable que muchos de estos artistas estén comenzando sus carreras, sean aficionados o no estén utilizando el streaming como parte de su camino profesional.
Estimamos que hay alrededor de 225 000 actos de grabación profesionales o emergentes en todo el mundo. Vemos esto en los datos de Spotify: 235 000 artistas han lanzado al menos diez canciones en total (lo que significa que tienen material para generar ingresos) y un promedio de al menos 10 000 oyentes mensuales (lo que significa que han podido atraer una audiencia inicial). También vemos esto a través de nuestras integraciones con Bandsintown, Ticketmaster y docenas de otros socios de venta de entradas físicos y virtuales: 210 000 artistas dieron algún concierto o evento presencial o virtual durante 2023, lo que demostró una actividad comercial fuera del streaming.
Estos datos sugieren una población de entre 210 000 y 235 000 artistas, pero para contemplar el margen de error en nuestra metodología, consideramos que 225 000 es una estimación razonable, aunque, por supuesto, reconocemos la dificultad de suponer la intención profesional de cualquier artista solo a partir de los datos.
De acuerdo con esta estimación, podrías calcular que más de una cuarta parte (29%) de los artistas profesionales o aspirantes a profesionales generaron $10 000 en 2023 solo con Spotify (y probablemente más de $40 000 con todas las fuentes de ingresos por grabaciones).
Escuché que Spotify paga una fracción de centavo por reproducción. ¿Es cierto?
En la era del streaming, los fans no pagan por canción, por lo que no creemos que una tasa "por reproducción" sea un número significativo para analizar. Spotify, como todos los servicios de streaming principales, paga regalías en función de la proporción de reproducciones totales de un artista en toda la plataforma. A esto le llamamos "cuota de reproducciones".
Spotify se centra en maximizar el monto total de los pagos que podemos hacerles a los titulares de derechos, quienes pagan a los artistas y compositores, y los datos de este sitio reflejan nuestro progreso. Pagamos más que cualquier otro servicio de streaming. De hecho, en 2023, Spotify le pagó a la industria musical más dinero que nunca: más de $9000 millones. Ese monto se ha casi triplicado durante los últimos siete años y representa una gran parte de los $48 000 millones que Spotify ha pagado desde su creación.
Y nuestros incentivos están alineados con los artistas: cuantos más ingresos generamos, más les pagamos a los artistas. Al igual que cualquier servicio de streaming principal, pagamos casi dos tercios de cada dólar que generamos de la música a los titulares de derechos de artistas y compositores.
Aun así, entendemos que a los artistas les resulta útil calcular una tasa efectiva "por reproducción", que se obtiene dividiendo la cantidad total del fondo de regalías en Spotify por el número total de reproducciones musicales en Spotify. Analizamos esa cuestión en profundidad en la respuesta a ¿Por qué la "tasa por reproducción" es más baja en Spotify que en otros servicios de streaming?, que presentamos en esta página.
Nuestro modelo impulsa una mayor interacción de los fans y genera ingresos de más lugares, lo que se traduce en más cheques de Spotify a los titulares de derechos. Es por eso que pagamos más que cualquier otro servicio. Tomamos algunas decisiones que disminuyen la "tasa por reproducción" efectiva, pero creemos que estamos maximizando los ingresos totales y generando la mayor cantidad de dinero posible para los titulares de derechos y sus artistas y compositores.
¿Por qué no gana más dinero un artista que tiene millones de reproducciones?
Spotify ha estado presente por más de 15 años. Ahora tenemos más de 600 millones de oyentes que reproducen más canciones que nunca por mes, lo que significa que la actividad en la plataforma aumenta de manera exponencial.
Y los servicios de streaming pagan según la cuota de reproducciones, no la tasa por reproducción.
Spotify les paga a los titulares de derechos de forma mensual, pero nuestra aplicación muestra las reproducciones totales, no la cantidad de veces que se reprodujo una canción este año o este mes. Por lo tanto, estos recuentos de reproducciones totales no se correlacionan con el pago mensual que recibe un artista de sus titulares de derechos.
Debido al crecimiento del streaming y el aumento en la interacción por usuario, el significado de un millón de reproducciones cambió a lo largo de los años. Muchas canciones llegan a tener millones de reproducciones y más a menudo de lo que crees. De hecho, 1 120 000 canciones superaron el millón de reproducciones y 329 000 canciones se reprodujeron un millón de veces solo en 2023. Eso es hasta 281 000 canciones más que en 2022. 550 canciones alcanzaron mil millones de reproducciones para fines de 2023. Para entender mejor el ecosistema de Spotify, puedes experimentar con la herramienta interactiva en este sitio, que muestra los datos a partir de diciembre de 2023.
¿Por qué la "tasa por reproducción" es más baja en Spotify que en algunos otros servicios de streaming?
En la era del streaming, los fans no pagan por canción y los servicios de streaming principales no pagan por reproducción, por lo que no creemos que una "tasa por reproducción" sea un número significativo para analizar. Aun así, entendemos que a los artistas les resulta útil calcular una tasa efectiva "por reproducción" o, en otras palabras, una proporción entre ingresos y reproducciones, que se obtiene con la división del total del fondo de regalías en Spotify (el numerador) por el número total de reproducciones musicales en Spotify (el denominador). Ambos números crecen tan rápido cada año que parece increíble.
Hay una serie de factores que contribuyen a que esa proporción parezca pequeña, por lo tanto, entendemos que puede parecer problemático. No creemos que lo sea, pues tenemos la seguridad de que nuestro modelo está aumentando los ingresos para todos.
Hay tres decisiones comerciales claves que tomamos para incrementar los ingresos de los titulares de derechos. Aunque disminuyen la tasa efectiva por reproducción en Spotify, creemos que a los artistas les importa más un cheque más alto que una mayor tasa por reproducción.
Cantidad alta de reproducciones por oyente: en primer lugar, el suscriptor promedio escucha más música por mes en Spotify que en otros servicios. Eso significa que hay más oyentes que descubren a más artistas, más oportunidades para intensificar la interacción con los oyentes y más posibilidades de que se conviertan en fans que compran entradas a conciertos y artículos de promoción. Esta interacción, así como los millones de oyentes que se suscriben a Spotify cada mes, impacta en el denominador de la proporción entre ingresos y reproducciones.
Más audiencia global: en segundo lugar, Spotify es más popular en países con precios más bajos, lo que hace que nuestra proporción de ingresos y reproducciones parezca más baja en comparación con los servicios que no se centran en esos mercados. Brindarles a los oyentes un precio asequible es la forma de generar ingresos por medio de esos mercados, que de otro modo no se habrían captado. Crecer en estos territorios aumenta los ingresos totales de la industria y de los artistas, lo que incrementa el tamaño del fondo de regalías para los titulares de derechos. Esto afecta el numerador de la proporción.
Versión con anuncios: por último, a diferencia de muchos de nuestros competidores, Spotify ofrece un servicio de suscripción Premium y un servicio gratuito con anuncios, por lo que no hay una comparación directa entre la proporción de los ingresos y reproducciones de Spotify con los competidores que solo ofrecen un servicio por suscripción. Si bien el servicio con anuncios no genera tantos ingresos por usuario como el servicio Premium, realizamos pruebas exhaustivas que demuestran de forma consistente que cuando eliminamos el servicio gratuito, esos oyentes recurren a alternativas que no generan ingresos, lo que significa que la industria musical perdería ingresos. En el informe de 2024 de la IFPI, se reveló que en toda la industria los ingresos del streaming con anuncios aumentaron un 10% (a $5300 millones) en 2023 y ahora superaron los ingresos de las ventas materiales. Esto también afecta el numerador de la proporción. Ofrecer un servicio con anuncios también es uno de nuestros mecanismos más útiles para lograr que los oyentes paguen por la música: más del 60% de las personas que se suscriben por primera vez empiezan con la versión gratuita y luego se cambian al servicio pago. Una vez más, esto demuestra que estamos aumentando los ingresos para todos.
¿Cómo se les paga a los artistas y compositores?
Spotify no les paga a los artistas y compositores de forma directa.
Spotify genera ganancias para la industria musical de dos fuentes: las suscripciones a Spotify Premium y los anunciantes de la versión gratuita de Spotify. Alrededor de dos tercios de esas ganancias, a las que llamamos "fondo de regalías", se paga a los titulares de los derechos musicales.
Spotify divide ese fondo de regalías de acuerdo con la cuota de reproducción de cada titular de derechos en Spotify. Este dinero no se divide según un monto fijo por reproducción porque los suscriptores de Premium no pagan por reproducción, sino que pagan una tarifa por suscripción.
Por eso, te invitamos a mirar los siguientes videos: How the Money Flows y How the Money Flows (Publishing Edition).
¿Por qué Spotify no les cobra más a los oyentes?
Spotify persuadió a los oyentes de pagar un precio mensual establecido por escuchar música, alejándolos de la piratería. Para muchos, el costo de una suscripción no es un monto insignificante. Aumentar los precios es algo arriesgado, no queremos que las personas vuelvan a recurrir a la piratería o a soluciones no monetizadas. En efecto, actualmente el adulto promedio gasta casi el doble en música en comparación con lo que gastaba en el apogeo de la era del CD en 1999, y millones de personas más pagan por la música hoy en día.
Dicho eso, Spotify evalúa de forma constante los precios en cada uno de nuestros mercados para que podamos seguir innovando a pesar de las cambiantes condiciones de los mismos. Hace poco, aumentamos los precios en varios de ellos para los diferentes planes de suscripción Premium. Debido a que Spotify y los titulares de derechos de los artistas comparten el mismo fondo de ingresos, nuestros incentivos están totalmente alineados: ambos queremos generar tantos ingresos de oyentes y anunciantes como sea posible.
Los números que se presentan de los ingresos de los artistas ¿no deberían ser mucho más elevados?
Nos enfocamos en aumentar la cantidad total de dinero que Spotify les paga a los titulares de los derechos de los artistas y compositores, por lo que los datos de este sitio se centran en una fuente de ingresos: las regalías de Spotify. Esperamos que las tasas de crecimiento que se muestran en este sitio continúen en aumento. Por ejemplo, la cantidad de artistas que generan más de $100 000 al año aumentó un 170% de 2017 a 2023. Las regalías de Spotify están impulsando la carrera de los artistas en todas las etapas. En 2023, 66 000 artistas generaron más de $10 000 (frente a 23 400 artistas en 2017). 11 600 artistas generaron más de $100 000 (frente a 4300 artistas en 2017). Además, 1250 artistas generaron más de $1 millón (frente a 460 artistas en 2017).
Spotify es solo uno de varios servicios de streaming de música, que representa casi un cuarto de todos los ingresos por grabaciones a nivel mundial. Eso significa que puedes multiplicar los ingresos de Spotify en Loud & Clear por al menos cuatro para estimar lo que cada artista podría estar generando a través de todas las fuentes de ingresos por grabaciones.
Los números en este sitio no incluyen los ingresos que se generan por medio de las giras, los artículos de promoción u otras fuentes. Además, Spotify puede generar un efecto multiplicador: los artistas y sus equipos pueden monetizar la cantidad de fans en Spotify a través de estas otras fuentes de ingresos.
Mencionaron que las regalías de un artista en Spotify se pueden multiplicar por cuatro para estimar los ingresos totales a través de la música. ¿Es cierto?
La mayor parte de los datos de Loud & Clear se centran solo en lo que un artista ha generado con Spotify. Existen tres formas de obtener una visión completa de lo que un artista podría haber generado de todas las fuentes de ingresos:
Streaming (x3): Spotify representa aproximadamente un tercio de los ingresos mundiales que han generado todos los servicios de streaming. La proporción de un artista individual puede variar según su género, cantidad de fans y estrategias publicitarias, pero, en promedio, puedes multiplicar las regalías de Spotify por tres para calcular lo que un artista puede generar en todos los servicios de streaming. Por lo tanto, $100 000 de Spotify podrían ser $300 000 de streaming en total.
Ingresos por grabaciones (x4): según los datos de la IFPI, Spotify representa casi el 25% de los ingresos por grabaciones a nivel mundial. Los ingresos por grabaciones son todo el dinero que generó la grabación musical en sí, incluido el streaming, las ventas materiales (CD, vinilo), la sincronización, los derechos de ejecución y las descargas digitales. De nuevo, la proporción de los ingresos de Spotify de un artista individual puede variar, pero, en promedio, puedes multiplicar las regalías de Spotify por cuatro para calcular cuánto puede generar un artista en todos los ingresos por grabaciones a nivel mundial. Entonces $100 000 de Spotify podrían ser $400 000 en ingresos por grabaciones en total.
Ingresos totales: las cifras que se comparten en este sitio tampoco incluyen los ingresos que no provienen de grabaciones, como los conciertos, los artículos de promoción, los patrocinios de marca y más. Estas fuentes de ingresos son adicionales a los ingresos por grabaciones y pueden variar en el monto.
¿Cómo hará Spotify para cumplir con su misión?
En primer lugar, el streaming ya es la mayor fuente de ingresos en la industria de las grabaciones musicales y tenemos la intención de seguir creciendo a través de la mejora de nuestro servicio, la expansión a nuevos mercados y, en última instancia, la llegada a más oyentes y anunciantes. En 2023, solo los ingresos por streaming de contenido grabado (en todos los servicios) fueron mayores que los ingresos de toda la industria en todas las formas de grabación musical de cada año desde 2003 hasta 2019. Nuestros incentivos están alineados: ganamos dinero cuando la industria de la música gana dinero. Y nuestros ingresos aumentaron de forma rápida: en 2023, Spotify representó casi el 25% de todos los ingresos por grabaciones musicales, frente a menos del 15% en 2017.
En segundo lugar, una cantidad significativa de los ingresos que genera Spotify se vuelve a invertir en la creación de herramientas, recursos y oportunidades para los artistas, compositores y toda la industria de la música, incluidas nuestras inversiones en personalización, creación de playlists y ayuda editorial y publicitaria, tanto dentro como fuera de Spotify. Nuestro objetivo es ayudar a la industria a aprovechar el poder de Spotify, impulsar el descubrimiento y hacer crecer la cantidad de fans para que puedan ganar más tanto dentro como fuera de Spotify (a través de artículos de promoción, sincronización, venta de entradas, etc.).
¿Cómo se calcula la cuota de reproducciones?
Cada mes, en cada país donde operamos, calculamos la cuota de reproducción sumando la cantidad de reproducciones que tiene la música que pertenece a un titular de derechos en particular o que es controlada por uno de ellos y la dividimos por el número total de reproducciones en ese mercado.
Entonces, si un artista recibió una por cada 1000 reproducciones en Spotify en México, su titular de derechos o distribuidor recibirá uno por cada $1000 del conjunto de regalías de México. El conjunto total de regalías para cada país se basa en los ingresos por suscripción y anuncios de música en ese mercado.
¿No sería más justo el modelo centrado en el usuario?
Hasta la fecha, la investigación nos demostró que un cambio a pagos centrados en el usuario no beneficiaría a los artistas tanto como muchos esperaban en un principio. En un estudio del National Music Center (CNM) se demostró que el cambio daría como resultado "como máximo, en promedio, unos pocos euros al año" para artistas que no estén entre los 10 000 más populares. Esa investigación se puede ver aquí y puedes ver un resumen útil de esa investigación aquí.
Estamos dispuestos a hacer el cambio a un modelo centrado en el usuario si eso es lo que los artistas, compositores y titulares de derechos quieren hacer. Sin embargo, Spotify no puede tomar esta decisión por su cuenta. Necesita que la industria llegue a un acuerdo para implementar este cambio.
He estado leyendo sobre artistas y compositores que venden sus catálogos a sociedades de inversión. ¿Por qué sucede esto?
Los catálogos musicales son más valiosos que nunca. Debido al streaming, la música ahora tiene un potencial significativo para generar dinero mucho más allá de la venta o el lanzamiento inicial. Esto quiere decir que un artista o compositor que no ha publicado material nuevo en una o dos décadas, pero mantiene un número considerable de fans, todavía puede generar ingresos razonables cada año.
El valor creciente de los catálogos de artistas y compositores sirve como otra señal importante de optimismo para el valor de la música en el futuro.
¿Cómo hace Spotify para medir los pagos en este sitio? ¿Por qué no se centra en lo que los artistas y compositores realmente se llevan a casa?
Nos encantaría informar sobre la cantidad de dinero que los artistas y los compositores se llevan a casa como resultado de su rendimiento en Spotify, pero no tenemos la información de cada artista por separado ni de los acuerdos entre los compositores y sus titulares de derechos. Solo podemos informar sobre los datos que tenemos disponibles, que es el monto de dinero que se generó en Spotify.
Por esta razón, los datos en este sitio se centran en las regalías generadas, tanto por las grabaciones como por las publicaciones, para los titulares de los derechos musicales. Observamos a cada artista en Spotify e informamos cuánto dinero se generó en todo su catálogo por cada año calendario.
Spotify no les paga a los artistas ni a los compositores de forma directa. Les pagamos a los titulares de derechos que elige el artista, o compositor, ya sea un sello discográfico, un editor, un distribuidor independiente, una organización de derechos de autor o una sociedad de recaudación. Por eso, te invitamos a revisar los siguientes videos: How the Money Flows y How the Money Flows (Publishing Edition).
¿Cómo puedo aumentar mi audiencia y tener éxito en Spotify?
Queremos que Spotify sea el lugar más efectivo y valioso para que los artistas y sus equipos hagan crecer su comunidad de fans en cada etapa de su carrera. Es por eso que creamos nuevas herramientas para más de un millón de artistas que usan Spotify for Artists cada mes. Puedes explorar las funciones de Spotify for Artists aquí. No te olvides de echar un vistazo a las Estadísticas, Creación de playlists, Campaign Kit, Canvas, Clips, Artículos de promoción, Selección del artista, Tarjetas promocionales, Songwriter Pages, nuestra Songwriting Hub, Made to Be Found, Tu enfoque, Fan Study y más para hacer crecer tu comunidad de fans.
Si buscas sugerencias, aquí te presentamos estas recomendaciones de promoción e interacción y una guía para prepararte para el día del lanzamiento.
¿Con cuánto dinero se queda Spotify?
La participación de Spotify representa alrededor de un tercio de los ingresos generados por las tarifas de suscripciones y los anuncios en la versión gratuita.
Y esto no es una novedad. Los vendedores siempre han cobrado una tarifa por sus servicios, históricamente, la porción más grande. Por ejemplo, en la era de más éxito del CD, el vendedor se quedaba con una ganancia de entre el 35% y el 40% del CD o casete vendido.
Nuestra participación se vuelve a invertir: construimos herramientas y servicios para los artistas, mantenemos un producto de calidad para los oyentes y atraemos a más usuarios para aumentar los ingresos. Esta inversión incluye todo desde computación en la nube y cargos de tarjetas de crédito hasta actualizaciones de productos y nuevas tecnologías, el desarrollo de playlists, la experimentación con nuevas formas para que los fans se involucren con la música y la creación de herramientas y recursos que sirvan para guiarte en el proceso.
¿Cómo puedo poner los números de reproducciones por streaming en contexto para el mercado local?
La sección Números del streaming en contexto del sitio se centra en cifras globales para contribuir a la simplicidad, pero un indicador útil de cómo se acumula la cantidad de reproducciones locales es el ranking local de Spotify. Descubrirás que la cantidad de reproducciones que se necesitan para ingresar a los rankings en diferentes territorios alrededor del mundo puede variar bastante. Por ejemplo, lo que se necesita para aparecer en los rankings de Malasia y Bulgaria puede ser muy diferente a lo que se necesita en Australia y México. Además, a través de Spotify for Artists, los artistas pueden ver el análisis geográfico de los oyentes (por ciudad y por país) en la pestaña Audiencia del panel de control.
He leído mucho sobre las reproducciones artificiales y los engaños en los servicios de streaming. ¿Cómo afecta esto al fondo de regalías de Spotify?
A medida que los pagos de Spotify a la industria de la música siguen aumentando (más de $48 000 millones, una cifra que no para de crecer), queremos asegurarnos de que el dinero está llegando a las personas para las que nuestra plataforma está diseñada: artistas emergentes y profesionales.
Sin embargo, a medida que el catálogo y las regalías aumentan, tres problemas particulares en el sistema de regalías han llegado a un punto de inflexión. Es por eso que estamos trabajando en estrecha colaboración con los socios de la industria, que son distribuidores de artistas, sellos discográficos independientes y grandes, distribuidores de sellos discográficos, y artistas y sus equipos, a fin de introducir políticas nuevas para (1) desalentar aún más las reproducciones artificiales, (2) distribuir mejor los pequeños pagos que no están llegando a los artistas y (3) controlar a quienes intentan engañar al sistema. Si bien cada uno de estos problemas solo afectan a un porcentaje pequeño del total de reproducciones, abordarlos ahora significa que podemos generar alrededor de mil millones de dólares adicionales en ganancias para los artistas emergentes y profesionales durante los próximos cinco años.
Puedes leer más sobre las nuevas políticas aquí.
¿Por qué las canciones con menos de 1000 reproducciones anuales ya no generan regalías por grabaciones en Spotify?
En noviembre de 2023, anunciamos una serie de nuevas políticas de regalías que llegarían a Spotify a principios de 2024, con el objetivo de destinar mil millones de dólares adicionales a los artistas emergentes y profesionales durante los próximos cinco años.
Una de estas políticas nuevas es que las canciones que no tuvieron al menos 1000 reproducciones en el último año ya no podrán generar regalías por grabaciones en Spotify. Spotify no obtiene dinero adicional con este sistema, y la política no impacta sobre la cantidad total del fondo de regalías musicales que Spotify paga.
Esta política está dirigida a la población de decenas de millones de canciones en Spotify que generan solo $0,03 al mes en promedio. En conjunto, estas canciones con menos de 1000 reproducciones anuales representan 0,5 % de las reproducciones totales (y, por ende, 0,5 % del total del fondo de regalías). Ahora que el fondo de regalías de Spotify ha crecido tanto, con más de $9000 millones solo en 2023, el 0,5 % es una cantidad importante, ya que significa unos $40 millones.
Al desarrollar esta política, nos centramos en asegurarnos de que la mayor cantidad de dinero posible llegue a las personas a las que nuestra plataforma intenta ayudar, que son los artistas emergentes y profesionales. Debido a que los sellos discográficos y los distribuidores exigen una cantidad mínima para retirar (por lo general, entre $2 y $50 por retiro) y los bancos cobran una tarifa por la transacción (por lo general, entre $1 y $20 por retiro), este dinero no suele llegar a las personas que cargan el contenido. Y esos pagos mensuales de $0,03 a menudo se olvidan.
Creemos que es mejor que estas decenas de millones de dólares al año se utilicen para aumentar los pagos a los artistas que más dependen de los ingresos por reproducciones, en lugar de que se distribuyan en pequeños pagos que ni siquiera llegan al artista. El 99,5 % de todas las reproducciones son de canciones que tienen al menos 1000 reproducciones anuales, y cada una de esas canciones generará más dinero con esta política.